2004年6月5日，8点15分。
一个骑着摩托车，戴着墨镜的猛男出现在香港红磡体育馆的舞台上。
一场演唱会正式开幕。
这场非同寻常的演唱会，它打破了香港演唱会历史的多项记录。
时间持续了四小时二十分钟，直到凌晨一点，创下了演出时间新记录。
十场演出的门票，在两天内全部售空。
打破了演唱会售票速度新记录。
两个月后，这位男歌手的演出门票又一次被疯狂抢购。
十场演出的门票，在开售9个小时之后全部售空。
再一次刷新了记录。
究竟是谁有这么大吸引力呢？
当时，这个男歌手已经年近花甲，并且已经告别歌坛12年。
他就是香港歌坛公认的歌神，许冠杰。
不过，10年之后，也就是2014年，上海演唱会的情况和十年前完全不同了。
当时的入座率只有六七成，在台上歌神衣着新潮，魅力四射。
但明眼人可以看出，粤语歌的黄金时代已经过去。
他曾经引领过的时代，不禁让人感到唏嘘和追忆。
对于香港歌坛而言，许冠杰和顾嘉辉绝对是开天辟地的人物。
他们开创了上个世纪香港乐坛几十年的辉煌时代。
而许冠杰，除了在歌坛上拥有不可动摇的地位，香港影坛都可以经常见到他的风采。
1992年，已经在香港演艺圈，叱咤近20年。
当时，已经44岁的许冠杰在功成名就之时竟然选择急流勇退，退隐歌坛。
这一切究竟是为何呢？
许冠杰，出生于1948年的广东省广州市。
父亲是一名民乐演奏家，母亲曾在广州唱粤剧。
家里兄弟四人，取名“文武英杰”，许冠杰是老末儿。
在这样的家庭熏陶下，许冠杰自幼便开始接触粤剧。
由于孩子众多，父亲不得不多做几份工，酒店职工、推销冷气机等。
对于许冠杰而言，儿时唯一接触到的乐器只有几块钱的口琴。
1967年出道的许冠杰，刚入行就有着不错的成绩。
以“莲花乐队”的名义为钻石唱片公司灌录了第一首亲自撰写的作品《Just A Little》声名大噪。
1971年，许冠杰做电视节目，和哥哥许冠文主持《双星报喜》的喜剧节目。
1974年，他们推出电影《鬼马双星》，票房惊艳。
香港电影界迅速掀起了一股许氏兄弟的喜剧旋风。
许冠杰乘胜追击，推出同名唱片《鬼马双星》，在东南亚狂销15万张。
这首歌也成为第一首在英国BBC电台播放的中文歌曲。
电影和唱片相得益彰，让许冠杰的演艺事业如日中天。
先后推出了《天才与白痴》、《半斤八两》等作品。
1985年，许冠杰获得了香港乐坛最高荣誉大奖“金针奖”，奠定了在乐坛的地位。
说到音乐，他的唱片真是数不胜数。
《半斤八两》时至今日仍是最畅销的粤语唱片之一。
他演唱的《沧海一声笑》也可以说是家喻户晓。
退隐时，他在香港红磡体育馆举办了41场演唱会，成为了当时无法逾越的一个记录。
说到电影，他参演的影片许多都创下了当年的票房记录。
他主演的《最佳拍档》系列，一共有五部。
每一部都破了2000多万港币的票房记录。
要知道，那个年代的电影票只不过七八块一张。
可以说，大部分香港人都看过这部电影。
许冠杰在影坛和乐坛都获得如此好的成绩，他却突然宣布引退，实在是让人费解。
1989年，他的好友张国荣也是在事业巅峰期引退。
之后的香港乐坛，一批批的歌手相继告别乐坛，背后有着什么隐情呢？
1992年，无线电视在丽晶酒店制作《许冠杰光荣隐退汇群星》的节目。
相当于一场告别欢唱会，节目汇集了当时香港演艺界几乎所有的巨星。
张国荣、梅艳芳、林忆莲、吴宇森等。
节目中，许多歌手都分别演唱许冠杰的经典作品向其致敬。
谭咏麟首次将许冠杰称为“歌神”。
已经退出歌坛2年多的张国荣，也为他破例开腔，合唱了一首二人共同创作的《沉默是金》。
节目最后，许冠杰一首《急流勇退》正式告别歌坛。
其实，在引退之前，他的唱片销量已经开始出现颓势。
许冠杰曾说：“及时退隐，在歌迷心中保持美好的印象”。
短短的一个节目，宣布许冠杰的演艺生涯结束。
老实说，许冠杰在香港演艺界的成就，即使几天几夜也说不完。
后来，张学友曾说：“许冠杰才是永远的歌神”。
周华健、王杰也都曾直言许冠杰才是自己的偶像。
梅艳芳尊称他为香港乐坛的大哥，是粤语歌的开创功臣。
香港填词人卢国沾曾说：“要写粤语流行曲的历史的话，许冠杰一定是榜首”。
谭咏麟曾说：“我的偶像只有一个，就是阿Sam”。
许冠杰何以享有如此美誉，他又如何被捧上神坛的呢？
上个世纪中期的香港，有一种非常怪的现象。
大部分人对于本土语言粤语写成歌词都不受欢迎。
粤语歌曾饱受歧视，甚至常常沦为年轻人的笑柄。
曾经还发生过粤语广播剧还需要用国语唱主题曲。
在殖民统治下文化的冲击，让香港对本土粤语缺乏信心。
年轻人少了些父辈的故乡情结，多了一些对国外文化的向往。
粤语歌本身也存在很大的问题。
被称为粤语流行曲之父的周聪坦白承认，那时的粤语歌粗制滥造。
“很多时候，因为节省制作费用，不能对音乐或者歌唱有很高的要求。即使唱错了，只要不太明显，就没事。”
要想拯救香港粤语歌曲，就必须要唤醒对本土文化的信心。
1971年，许冠杰在《双星报喜》节目中谱写了一首主题曲《铁塔凌云》。
他以一个香港人游历世界，回归故乡的心态，意图唤起香港人对本土文化的重视。
上个世纪七八十年代，香港在震荡中发展，短时间内经济逐渐起飞。
一跃成为“亚洲四小龙”之一，香港从危机走向富足，市民的心态也由生存变成了自豪。
香港人身份的认同不断增强，对于本土文化的自豪感也在不断提升。
1973年，电影《七十二家房客》打败了李小龙主演的《龙争虎斗》。
郑锦昌和张德兰常常出现在无线电视的《欢乐今宵》的节目并演唱粤语歌。
可口可乐、芬达汽水、雪山雪糕的粤语广告歌传遍大街小巷。
在大家的努力下，香港市民在不知不觉中对母语创立了自信。
许冠杰可以说是功不可没。
黄霑曾这么评价许冠杰：“这位娶洋人太太，读洋书的后生仔，带头唱粤语歌，对粤语歌的推广起到了极大的作用。”
许冠杰对创作非常认真，旋律朗朗上口，歌词也非常讲究。
他曾坦白说，自己的作品之所以能够大获成功，主要是因为能够引起共鸣。
确实，香港不少口语、口头禅、牢骚话都被他写进了歌词内。
如打麻将的市井生活（谁是大英雄），打工仔的牢骚（半斤八两）。
许冠杰的歌曲有着他自己的一套哲学。
那就是乐观、生动、风趣，用今天的话来说就是正能量。
许冠杰不仅开创了粤语流行音乐时代，他的歌也和报纸一样记录了香港的成长史。
2004年，这位已经归隐12年的乐坛大侠，突然宣布重出江湖。
许冠杰为什么会有这样的决定呢？
早些年，陈慧娴、张国荣、谭咏麟退出乐坛，Beyond黄家驹逝世。
2003年，对于香港人而言又是充满悲伤的一年。
年初SRAS肆虐，重创香港；4月1日张国荣跳楼身亡；12月9日柯受良因哮喘逝世；12月30日梅艳芳因重病不治也离开了。
香港乐坛损失巨大，不少人觉得香港演艺界好似瞬间没了殿堂级人物。
上个世纪，同香港起飞的还有台湾。
齐豫、齐秦、罗大佑等台湾歌手开始在香港和内地占有一席之地。
相比之下，香港乐坛就比较弱势，并逐渐出现香港乐坛已死的说法。
香港乐坛的不景气，让许冠杰的复出显得更加耐人寻味。
为此许冠杰创作了《继续微笑》和《04祝福你》两首歌。
希望可以抚慰香港人的心灵，为香江大地祈福。
能够为香港带来更多的欢乐，歌神的复出就显得更有大侠风范。
年过半百，却依旧牵挂着香港的命运，并且身体力行，为香港乐坛发光发热。
这些，或许就是一种香港情怀。
收藏
